Ces graines de caillouxce sont nos actions, exceptionnelles ou anodines, certaines se mettent à germer et se changent en souvenir, souvenirs d'enfance, de vacances, de jeunesse et d 'amour, souvenirs de doutes, d'inquiétudes, de colères, de peines et de joies.
Elles poussent dans notre mémoire tout au long du chemin, et fleuriront dans les cœurs, dans les têtes et les âmes de celles et ceux que nous avons connus, haïs ou aimés…
Les paroles, pleines d'humour, d'émotion, de poésie... les musiques, délicates, rythmées, enjouées, vous invitent à plonger dans votre propre mémoire pour ensuite reprendre la route et continuer la semaille...
Un album de 12 chansons destinées a toutes et tous - jazz et chansons - dont j’ai écrit la musique et qui est le fruit d'une deuxième collaboration avec l'auteur Cyril Dymny après « Pour partir… faut s’en aller », album de jazz à destination de la jeunesse,
« J'ai semé des graines de cailloux Des graines de pierres un peu partout
Partout où je suis passé, pareil au petit Poucet J'en ai semé à pleine volée »
Origine du projet
J’ai rencontré Cyril Dymny en 2013 lors de ma résidence artistique dans le cadre du Plan Musique à Lillle. Musicien intervenant, il a écrit le texte « les graines de cailloux « qui a été dit par des jeunes lors des concerts au théâtre Sébastopol et il a eu l’idée d’en donner une suite en développant les différents thèmes du texte initial, des poèmes mettant en avant ce thème des cailloux comme repères d’un chemin de vie.
Le confinement du printemps 2020 a été déclencheur de mon envie de les mettre en musique. Je me suis mise au piano et à la guitare et j'ai réalisé des maquettes. Puis, j'ai eu l'envie de travailler avec plusieurs arrangeurs pour que l'album bénéficie d'une variété de rythmes, de couleurs et d’ambiances changeantes.
Pendant cette période brumeuse et incertaine, nous avons subi bien des aléas pour pouvoir mener à bien ce projet : délai allongé, horaires réduits, impossibilité de nous déplacer sans autorisation, studio d’enregistrement qui ferme ses portes, cas contact etc….
Et finalement, contre toute attente, cet album voit le jour !!
"Les graines de cailloux" pour les collèges et lycées :
La suite musicale Les graines de cailloux est un support idéal au sein d'établissement pour monter un projet pluri disciplinaire et inter-générationnel.
Certaines chansons sont adaptées pour les chorales d'enfants (Doux cailloux d'août, Eclat de rire, Valsez souvenirs...), d'autres pour des chorales d'adolescents (C'est que je suis en colère, De quoi sera fait l'avenir, Les graines de cailloux...), d'autres encore pour des chorales d'adultes ou pour des solistes (Dans le feu de la fête, Au pied du mur, Au temps de...).
Les chansons chantées par les plus jeunes peuvent aussi être chantées par les plus grands et l'on peut prévoir la participation des plus jeunes sur certains refrains de chansons chantées par les plus grands...
Pour la partie instrumentale, la rythmique et les parties du quatuor à cordes peuvent être jouées par des professeurs ou des élèves des classes de jazz. Des partitions sont disponibles.
A quoi servira l'argent collecté ?
Entre Décembre 2020 et Mai 2021, nous avons enregistré les 12 chansons au Studio 7ème ciel.
A présent, et pour aller plus loin, nous avons besoin de votre aide !
Pour presser les CD, imprimer les livrets, pour la promotion de l’album, pour engager une attachée de presse, faire les envois et la prospection auprès des journalistes ainsi que pour la réalisation d’un clip.
Chaque don compte, aussi modeste soit-il !
Pour 5€, vous participez à l’imprimerie de flyers et d’affiches, pour 50 € vous permettez de presser une dizaine de CD et pour 15€ vous nous permettez de vous les envoyer !
LE CLIP : Le choix s’est porté sur la chanson éponyme du titre de l’album « Les graines de cailloux". Selon Marion Grepin, la réalisatrice, il reprendra « l’univers du conte que l’on peut ressentir en écoutant le morceau. Comme une histoire que l’on nous raconte, il suivra une famille dans son quotidien » auquel on apportera une dimension onirique.
Plus largement, ce financement participatif servira à soutenir l’association Edyson Production.
Fondée en 1994 et actuellement présidée par Michel Latino, elle promeut la musique et la voix, le jazz vocal et la chanson. Elle met en valeur les compositeurs, auteurs, arrangeurs et a accompagné 10 albums, des concerts, manifestations, stages, master-classes.
Edyson Production s’occupe également de la gestion des activités EdyVoice portées par Thierry Peala, Laura Littardi et Laurence Saltiel .
Notre équipe
Laurence Saltiel, artiste et pédagogue, passionnée par la musique, la chanson et le jazz, fortement influencée par Ella Fitzgerald, Barbra Streisand et Christiane Legrand.
www.laurence-saltiel.com
photo Camille Collin
Venue du chant classique, Maitrise de Radio-France, passée par le café-théatre et la chanson, c’est par Christiane Legrand et Jean-Claude Briodin (Double Six, Swingle Singers) qu’elle découvre le jazz. En tant que leader, elle enregistre des albums, participe à des créations, fait partie de plusieurs ensembles « Souingue », « Octovoice,» "Gondwana "compose pour des albums jeunesse. Laurence Saltiel est autant sollicitée comme artiste que comme pédagogue du jazz vocal. « Les graines de cailloux » est son 10ème album.
"Depuis 2018, j'ai enchainé les expériences artistiques avec des publics nombreux et de tous âges. La sortie des albums "Jardin après la pluie "puis de « Pour partir faut s'en aller !» monté par les conservatoires de Boulogne Billancourt (2019) et de Lille (en 2020 et en 2021) et que l'on retrouve dans un livre-CD chez Inouie distribution, ont donné lieu a des captations documentaires sur mes choix pédagogiques. "
Cyril Dymny est un poète musicien, grand amateur de Charles Trenet, de Francis Blanche dont il admire la fantaisie, l'absurdité, la poésie et l'humour noir
https://conservatoire.lille.fr/cyril-dymny www.mea.asso.fr/Ateliers/Cyril-Dymny.html
Il se passionne très jeune pour la chanson et la poésie en découvrant Gilles Vigneault, Jacques Brel, Jacques Prévert, Charles Baudelaire... Il interprète d’abord les chansons de Georges Brassens, puis il met en chansons des poèmes de Robert Desnos, Bernard Dimey et de Jean- Roger Caussimon qu’il interprète dans les cafés concerts Lillois. Depuis 2005, il chante ses propres créations dans son Tour de chant. Musicien intervenant en milieu scolaire de profession, il mène des ateliers «chanson-poésie» dans lesquels il amène les enfants à mettre en musique des poèmes de Charles d’Orléans, François Villon, Jean de La Fontaine, Victor Hugo, Paul Verlaine...
Lily Papamiltiades illustrations
Issue d'une formation en réalisation cinéma, elle s’est tournée vers le graphisme et l'illustration en parallèle de l'écriture et la réalisation de courts-métrages. Yiórgos, réalisé avec Marion Grépin, a obtenu le grand prix du jury et le prix des médias au Nikon Film Festival (2020).
Claude Brisset, arrangements
Autodidacte à la guitare et à la basse, après une formation musicale au CNR de Grenoble, il se produit dès 1967 au sein de nombreux groupes (Pop/ Rock, Variétés, RnB et Jazz) de la région Rhône-Alpes, tout en s’initiant à l’arrangement et à l’orchestration. Installé à Paris dès 1977, il suivra les cours d’Arrangement d’Ivan Julllien au CIM (Médaille d’Or 1986) Travaille en tant que guitariste, bassiste, arrangeur ainsi que chanteur dans de nombreux secteurs de l’activité musicale : Tournées de concerts France et Etranger, Music-hall, TV, Radio, notamment avec Alain Souchon, Lavelle, Marie-Paule Belle, Guy Marchand, Roberto Alagna, le groupe Klezmer Nova. Il fait partie de l’équipe musicale de Laurent Gerra depuis une dizaine d’années.
Patrick Villanueva, arrangements, piano & accordéon
http://www.patrick-villanueva.com Après des études de piano classique commencées à l’âge de cinq ans, il s’est formé au jazz avec ses meilleurs représentants en France (Roger Guérin, Christian Bellest, Bobby Few) et a accompagné sur scène quelques unes de ses figures historiques (Kenny Clarke, Sam Woodyard, Clark Terry, Benny Bailey). Il participe aux projets d’Antoine Illouz, Sylvain Beuf, André Villéger, Patrick Artéro, Christian Escoudé, Marc Steckar, Ron Meza. Ses origines latino-américaines l’amènent à contribuer à l’avènement du latin jazz depuis les années 1990, en tant que compositeur, pianiste, organiste et accordéoniste (CD « Tortuga Caliente », « Jumbazz »). Il accompagne et enregistre avec la chanteuse britannique Tina May (CD « Live in Paris », « Hanky Panky ») et joue pour le théâtre musical (Cie Houdart Heuclin, « Souingue » de Laurent Pelly, Jean Paul Farré). Titulaire du C.A. de jazz et d’un Master en Sciences de l’Éducation, il enseigne au CRD Jean Wiéner de Bobigny.
Benoît De Mesmay, arrangements et clavier
Pianiste de jazz, compositeur et arrangeur, Benoit de Mesmay s’est produit dans la plupart des grands festivals de jazz mondiaux (Montreux, Montréal, Vienne, Nice… ). Outre ses talents de soliste, il est également un accompagnateur recherché par des personnalités musicales exigeantes. Il a notamment été le dernier directeur musical d’Yves Montand, pianiste de l’Orchestre National de Jazz avec lequel il a accompagné Gil Evans et John Scofield, directeur musical de l’orchestre d’Anne Ducros et du dernier spectacle du réalisateur Pierre Etaix. Parallèlement à sa carrière de musicien, Benoit de Mesmay a collaboré en tant que compositeur à de nombreux projets dans le domaine du cinéma et du théâtre. Pianiste et arrangeur de la musique du spectacle « Michel forever » mis en scène par Stéphan Druet et Daphné Tesson au Théâtre de Poche Montparnasse d’avril 2020 à janvier 2021.
Benoit Dunoyer de Segonzac, contrebasse
photo Alain BacelliAprès des études classiques de violoncelle et de clarinette, il découvre le jazz, commence la basse puis la contrebasse à 20 ans et se forme aux musiques improvisées en autodidacte. Son éclectisme le mènera du classique au jazz, en passant par la chanson, le théâtre et les comédies musicales avec de multiples collaborations, sur scène et en studio. Compagnon de route de Jacques Loussier (Play Bach) pendant quinze ans, il accompagne de nombreux artistes, toujours guidé par une curiosité insatiable, un amour du beau son, du bel ouvrage, de la joie et de la créativité!
François Laizeau, batterie
Batteur de Michel Legrand, Natalie Dessay, Eddy Louiss, Big Band de Georges Gruntz, deux fois dans l’ONJ, un parcours éclectique qui va de Titi Robin à Martial Solal en passant par Magma ou Emmanuel Bex.
Jean Gobinet trompette
photo Joël Martin Trompettiste de formation, Jean Gobinet prolonge son parcours par l’étude de l’arrangement et de la composition pour musique de film à Los Angeles. Il collabore comme interprète ou arrangeur/compositeur avec Stevie Wonder, Didier Lockwood, Quincy Jones, les Orchestres Philharmoniques de Strasbourg, Londres ou Bruxelles ainsi que Henri Salvador, Gilbert Bécaud ou l’orchestre National de Jazz. On retrouve ses arrangements et orchestrations sur des musiques de films et notamment celle de "The Artist" qui a obtenu de nombreuses récompenses dont un Oscar et un César en 2012.https://www.jeangobinet.com